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Pilpoul

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Du 04/04/2026 au 05/04/2026

Le Pilpoul est l’art de résoudre par la parole et la controverse des discours et interprétations contradictoires. Pilpoul est un trio composé de musiciens issus de mondes et d’esthétiques très divers. Le rock «expérimental», le blues «organique», le jazz «contemporain». La fusion n’est pas notre objectif (la fission non plus). Il s’agit ici d’inventer et de partager un langage original dans lequel chacun puisse s’exprimer librement. Une musique cohérente et inattendue. Les musiciens de Pilpoul sont avant tout des personnalités, porteurs de savoirs, d’expériences et de curiosités. Leurs goûts vont vers des musiques qui dansent, parlent aux corps équipésde cerveaux disponibles. On y trouve des improvisations, de l’énergie, des mélodies, mais aussi de l’écriture, des sons étranges et quelques surprises. Un certain jazz qui renoue avec son sens premier, une musique d’individus qui inventent un présent.

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Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 23/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

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Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 22/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

photo Saison de

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Musique, Jazz - Blues

Pau 64000

Le 22/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

photo Saison de

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Musique, Jazz - Blues

Pau 64000

Le 23/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

photo Musique Classique : Un Hommage à Joséphine Baker

Musique Classique : Un Hommage à Joséphine Baker

Musique, Concert

Amiens 80000

Le 07/02/2026

Orchestre de Picardie | Direction David Reiland | Mezzo-soprano Adèle Charvet «Roaring twenties», ou l’émancipation Il y a 50 ans disparaissait Joséphine Baker, artiste inclassable : chanteuse, danseuse, actrice, meneuse de revues. Icône des années folles, elle bouscule les codes en raillant les stéréotypes raciaux avec humour et audace. Ce répertoire espiègle sera célébré en images et en musique, porté par la voix d’Adèle Charvet, étoile montante de l’opéra. Cap aussi sur le café-concert avec Le Bœuf sur le toit de Milhaud, pièce joyeuse aux accents français et sud-américains. Avant d’être une œuvre, c’était un lieu mythique où artistes et personnalités vibraient au rythme de l’improvisation. Dans ce concert festif qui clôt le festival souffle l’esprit libre et effervescent des nuits parisiennes. PROGRAMME Caroline Marçot Chalk Line Darius Milhaud Le Bœuf sur le toit, op.58 Et programme music-hall / jazz autour de Joséphine Baker et ses contemporains TARIF SPÉCIAL FÉMINIST FUTURES FESTIVAL · 10 À 35€ RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

photo Exils : Celles qui restent, celles qui partent - La Filature - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Exils : Celles qui restent, celles qui partent - La Filature - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Musique

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Le 30/01/2026

MUSIQUE ANCIENNE // Avec Eugénie De Mey, Julien Lahaye, Pierre Hamon De tout temps, en tous lieux, l’exil s’est déposé dans le paysage des hommes et dans le chant des femmes. Psalmodies mystiques de monastères féminins, chants traditionnels, trouvères, séfarades, tous chantent ces exils. Quatre tableaux du compositeur contemporain Thierry De Mey sont également présentés. Un hommage discret et sincère, aux femmes qui n’auront jamais vu l’arrivée de leur exil – brûlante actualité – et chanter leurs prénoms, tant de prénoms restés en chemin... Ainsi tressés, ils font autant écho aux psalmodies bibliques et aux litanies qu’à la formidable intervention d’Emma Gonzalez, adolescente américaine égrenant devant des milliers de personnes les prénoms de ses camarades tués par balle dans son lycée et inspirant à Thierry De Mey le nom de la pièce Would Never. Lieu Grande Salle du Théâtre Durée 1h30 Spectacle pour les 12 ans et + Tarifs C (de 6 à 18€) Mentions de production Avec Eugénie De Mey (Direction Artistique et chant), Pierre Hamon (Flûtes), Julien Lahaye (percussions), Thierry De Mey (compositions). Production Nocte/Musique en Roue Libre - La Filature,[...]

photo Concert Illustré - La Princesse Turandot

Concert Illustré - La Princesse Turandot

Musique

Nancy 54000

Du 20/03/2026 au 21/03/2026

Découvrez l’histoire de la Princesse Turandot comme vous ne l’avez jamais imaginée : la princesse cruelle aux énigmes meurtrières sera au cœur d’un concert illustré où la musique de Ferruccio Busoni rencontre l’univers graphique d’Amandine Meyer. Sous la direction de William Le Sage, l’Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine fait revivre ce conte chinois revisité, où le noir et blanc rencontre une esthétique résolument contemporaine. Dans cette Chine fantasmée, Turandot, héroïne aussi fascinante que redoutable, prend vie sous les traits espiègles de l’illustratrice, tandis que Julia Dantonnet anime ce voyage entre ombre et lumière. L’Orchestre déploie tour à tour la violence des épreuves imposées aux prétendants et la poésie de l’amour naissant, le tout sublimé par des illustrations où le merveilleux côtoie l’étrange. Un spectacle où musique et image dialoguent pour réinventer ce mythe intemporel – entre tradition et audace.

photo DUO BIBONNE-MELIA

DUO BIBONNE-MELIA

Musique

Toulouse 31000

Le 14/02/2026

Deux personnalités remarquables des musiques traditionnelles du sud de la France s’unissent pour une aventure sonore inédite. Arnaud Bibonne, enraciné dans les traditions gasconnes, et Benjamin Melia, spécialiste des musiques de Provence et du nord de la Méditerranée, défrichent joyeusement un territoire imaginaire, nourri de sagacité, de complicité et d’invention. Porté par une profonde connaissance de leurs répertoires populaires respectifs — landais et auvergnats d’un côté, provençaux, niçois et alpins de l’autre — et un goût assumé pour l’improvisation, le duo façonne des textures sonores étonnantes, joue avec les timbres, détourne les instruments pour en révéler les ressources insoupçonnées et leurs caractères hybrides. Au-delà des mélodies mobilisées, l’attention se porte sur le son brut, cette matière vivante, ses résistances, ses harmoniques — et sur l’art de se laisser guider par elle. L’expérience est organique, entre souffle archaïque et geste contemporain, entre ancrage et déploiement. Cette première résidence de création du duo permettra une immersion dans une géographie sensible, une invitation à écouter autrement.

photo ELECTRO SYMPHONY VOL.2

ELECTRO SYMPHONY VOL.2

Musique, Spectacle

Reims 51100

Le 12/04/2026

Electro Symphony revient avec une énergie renouvelée ! Après un lancement très remarqué, le spectacle grandiose Electro Symphony entame sa deuxième tournée — encore plus intense, plus puissante, plus irrésistiblement dansante ! Cette nouvelle édition propose une sélection élargie de morceaux cultes issus de toutes les époques de la musique électronique — des années 90 aux plus grands succès contemporains. Un véritable cocktail de styles et de générations qui fait vibrer aussi bien les mélomanes que les passionnés de rythmes électro. Au programme : un nouveau show lumière, une mise en scène revisitée, une sonorisation immersive et des musiciens virtuoses réunis sur scène. DJ, chanteurs, groupe rock et orchestre symphonique — tous les ingrédients sont réunis pour un spectacle inoubliable, à vivre pleinement... et à revivre. Découvrez cette alchimie unique entre le classique et l’électronique. Venez ressentir. Bouger. Vous inspirer. Electro Symphony — célébrons ensemble la musique, le rythme et la vie.

photo Puisque c’est comme ça je vais faire un opéra toute seule Théâtre musical - par Claire Diterzi et la compagnie Je Garde Le Chien

Puisque c’est comme ça je vais faire un opéra toute seule Théâtre musical - par Claire Diterzi et la compagnie Je Garde Le Chien

Musique, Pour enfants, Spectacle

Mont-Saint-Aignan 76130

Le 08/02/2026

Ce spectacle nous entraîne dans l’élan créateur d’Anya Karinskaya, jeune héroïne russe bien décidée à briser les murs du silence. À ceux qui lui affirment que “les grandes compositrices, ça n’existe pas”, elle répond par la révolte… et par la musique. S’inspirant autant du folklore ancestral que des riffs de guitares électriques de ses idoles contemporaines, elle crée, seule dans sa chambre, un opéra… pour une seule voix. Avec humour, intensité et une soprano aussi libre qu’expressive jouée par Anaïs de Faria, ce solo vibrant devient un manifeste pour la liberté d’inventer, de rêver, de s’affirmer. Un hommage puissant et sensible à toutes celles qui osent créer, envers et contre tout. Moment musical à l’issue du spectacle. La bibliothèque sera exceptionnellement ouverte de 9h30 à 12h30. Spectacle jeune public dès 5 ans Durée : 40 minutes

photo Concert : Vanessa Wagner

Concert : Vanessa Wagner

Musique, Chorale - Chant, Concert

Le Havre 76600

Le 12/01/2026

Programme Bach - Glass Récital de piano Acoquiner Jean-Sébastien Bach et Philip Glass dans un même programme, il fallait oser ! Mariage inattendu entre deux époques et deux styles, le baroque de l’un, le minimalisme de l’autre. Et pourtant, le miracle de la rencontre opère grâce au jeu précis et exigent de Vanessa Wagner qui a du flair en la matière. Car le compositeur américain contemporain semble, contre toute attente, répondre par-delà les siècles au compositeur allemand du début du XVIIIe en un jeu de résonances subtiles et imprévisibles. C’est que la pianiste à la carrière brillante ne s’est jamais laissée enfermer dans la moindre étiquette, elle va où son cœur la porte, engagée jusqu’au bout des doigts, et aime explorer des esthétiques variées et des répertoires multiples. Elle ne craint pas l’incongruité et sa forte personnalité se traduit dans son rapport à l’instrument, envoûtant sans être séducteur. En témoigne cette alternance bien sentie d’études et de préludes qui rendent grâce à l’intemporalité de la musique. Durée : 1h15 Inscription obligatoire

photo ZAHO

ZAHO

Musique, Concert

Forges-les-Eaux 76440

Le 11/03/2026

Après un concert complet en quelques heures à La Cigale de Paris en décembre 2024, et une date à la Salle Pleyel en décembre 2025 complète plus d’un an en avance, Zaho revient sur le devant de la scène avec une tournée solo exceptionnelle en France début 2026, portée par la sortie de son prochain album ! Avec des collaborations avec les plus grands noms de la musique (Céline Dion, Soprano, Sean Paul, Francis Cabrel….) et les pointures du rap et hip hop Français (La Fouine, Zamdane, Naps, Kery James…), plusieurs albums et de multiples récompenses et en 16 ans de carrière, ZAHO s’est imposée comme une référence dans l’industrie musicale. Auteure, compositrice et interprète de hits incontournables, l’artiste Algéro-canadienne s’est révélée au grand public en 2008 avec “C’est Chelou“. Un succès que la chanteuse va rapidement confirmer avec les morceaux “Je te promets“, “Tourner la page“ et “Laissez-les kouma“. Un univers, une direction artistique, un style urbain contemporain, des textes toujours aussi profonds et une signature vocale inimitable, ZAHO a fait son retour en 2023 avec la sortie de RÉSILIENCE son 4ème album dans lequel on retrouve de nombreuses collaborations (Dadju,[...]

photo Concert : Les Amazones d’Afrique

Concert : Les Amazones d’Afrique

Musique, Concert, Festival généraliste

Amiens 80000

Le 29/01/2026

Pan-african feminist supergroup Amiens Europe s’ouvre au monde ! Le Feminst Futures Festival s’inaugure par un concert d’exception fusionnant les horizons et les générations. En 2014, les trois musiciennes et activistes Mamani Keita, Oumou Sangaré et Mariam Doumbia (du duo Amadou & Mariam) s’associent pour former un collectif depuis élargi à de nombreuses artistes de toute l’Afrique et de la diaspora. Avec pour leitmotiv l’égalité des sexes et l’éradication des violences ancestrales, l’expression créative et musicale du groupe croise style panafricain et harmonies pop contemporaines, pour un son unique qui a placé l’un de leurs titres jusque dans la playlist des vingt favoris de Barack Obama ! Les voici en tournée pour leur troisième album, produit par Jacknife Lee (U2, Taylor Swift), où l’on retrouve des inspirations issues du hip-hop, de la trap et de la musique électronique. Soyez prêt.es à vous lever pour danser ! TARIF SPÉCIAL FÉMINIST FUTURES FESTIVAL · 10 À 35€ DURÉE · 2H RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

photo Odyssée - LES HYBRIDES

Odyssée - LES HYBRIDES

Dessin - Collage, Musique, Spectacle, Théâtre

Périgueux 24000

Le 28/01/2026

Véritable plongée sonore et visuelle dans le monde de la Préhistoire, Les Hybrides est un spectacle onirique qui fait se succéder différents tableaux. Projections de dessins originaux, compositions musicales, théâtre d’objets, mouvements et jeu au plateau donnent à voir et à entendre les hypothèses sensibles d’un autre regard et d’une autre écoute sur le vivant. La musique a été écrite par plusieurs compositeurs qui ont eu carte blanche pour proposer leur version contemporaine des « sons de la Préhistoire ». Ce spectacle visuel mêle au plateau trois artistes qui se métamorphosent peu à peu en hybrides issus du bestiaire préhistorique : tantôt loup, ours, cheval, hyène, bison, lion, saumon ou mélange encore indéterminé.

photo Stabat Mater, les voix du corps

Stabat Mater, les voix du corps

Musique

Marseille 13000

Le 10/01/2026

Poème religieux du Moyen-Âge, le Stabat Mater évoque la figure d’une femme debout face au supplice de la perte de son enfant. En peinture, en musique, ce corps meurtri mais droit incarne tout à la fois le chagrin et la dignité. Chagrin et dignité qui participent aussi de l’essence du flamenco. De leur lecture de cette œuvre, la flamenca marseillaise Ana Perez et le guitariste et joueur de théorbe José Sanchez ont tiré une pièce musicale chantée, parlée et chorégraphiée qui incarne la puissance et la résilience du féminin. Cette architecture à trois corps donne consistance à cette version profane de Stabat Mater, les voix du corps qui voit les mouvements, les couleurs et les rythmes se répondre, se défier et se confondre. Le langage chorégraphique, moderne et singulier, emprunte à différents styles et époques pour ciseler un flamenco spirituel, sensuel et profond. À la fois baroque et des plus contemporains.

photo Concert : Vanessa Wagner

Concert : Vanessa Wagner

Concert, Spectacle, Musique classique

LE HAVRE 76600

Le 12/01/2026

Programme Bach - Glass Récital de piano Acoquiner Jean-Sébastien Bach et Philip Glass dans un même programme, il fallait oser ! Mariage inattendu entre deux époques et deux styles, le baroque de l’un, le minimalisme de l’autre. Et pourtant, le miracle de la rencontre opère grâce au jeu précis et exigent de Vanessa Wagner qui a du flair en la matière. Car le compositeur américain contemporain semble, contre toute attente, répondre par-delà les siècles au compositeur allemand du début du XVIIIe en un jeu de résonances subtiles et imprévisibles. C’est que la pianiste à la carrière brillante ne s’est jamais laissée enfermer dans la moindre étiquette, elle va où son cœur la porte, engagée jusqu’au bout des doigts, et aime explorer des esthétiques variées et des répertoires multiples. Elle ne craint pas l’incongruité et sa forte personnalité se traduit dans son rapport à l’instrument, envoûtant sans être séducteur. En témoigne cette alternance bien sentie d’études et de préludes qui rendent grâce à l’intemporalité de la musique. Durée : 1h15 Inscription obligatoire

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"Un chant de la terre : spectacle" Romie Estèves - Compagnie La Marginaire

Musique, Spectacle

Anglet 64600

Le 15/03/2026

Romie Estèves imagine un moment lyrique, politique et festif autour de Marcelle Delpastre, immense poétesse et paysanne limousine qui aurait eu 100 ans le 2 septembre 2025. Pour cette soirée évolutive, la voix humaine sert de fil directeur et tisse une trame entre récitals, musiques d’ici, lyriques, contemporaines ou à danser. Un chant de la terre, ou plutôt un "parler de la terre", celui des accents, celui des langues d'aujourd'hui et des langues perdues, des rythmes populaires, des bals, incarné notamment par la présence sur scène d'André Minvielle, comme une sorte de griot-paysan-chamane-aède tout à la fois. Du concert au bal, les formes se décloisonnent dans un grand dialogue croisé pour un Babel réinventé. Un spectacle rencontre, un bal et, bien sûr, au cœur de tout cela, la poésie occitane et engagée de Marcelle Delpastre.

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"Un chant de la terre : bal" Romie Estèves - Compagnie La Marginaire

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Anglet 64600

Le 15/03/2026

Romie Estèves imagine un moment lyrique, politique et festif autour de Marcelle Delpastre, immense poétesse et paysanne limousine qui aurait eu 100 ans le 2 septembre 2025. Pour cette soirée évolutive, la voix humaine sert de fil directeur et tisse une trame entre récitals, musiques d’ici, lyriques, contemporaines ou à danser. Un chant de la terre, ou plutôt un "parler de la terre", celui des accents, celui des langues d'aujourd'hui et des langues perdues, des rythmes populaires, des bals, incarné notamment par la présence sur scène d'André Minvielle, comme une sorte de griot-paysan-chamane-aède tout à la fois. Du concert au bal, les formes se décloisonnent dans un grand dialogue croisé pour un Babel réinventé. Un spectacle rencontre, un bal et, bien sûr, au cœur de tout cela, la poésie occitane et engagée de Marcelle Delpastre.

photo Le Brass Band du Hainaut

Le Brass Band du Hainaut

Musique

Tergnier 02700

Le 18/01/2026

Riche d’une longue tradition de l’école des cuivres dans notre région, le Brass Band du Hainaut est né en 2014 d’un rassemblement des musiciens du territoire du Hainaut, de l’Avesnois et du Cambrésis. Professionnels ou amateurs éclairés, tous les musiciens se retrouvent avec un seul mot d’ordre, le plaisir de partager une expérience musicale originale. Entre musiques d’aujourd’hui et tradition, le BBH aime à promouvoir le riche répertoire de la formation brass band tout en incluant un répertoire plus contemporain, des arrangements et même des créations. Fort de son expérience au Championnat National de Brass Band, le BBH joue sur plusieurs scènes nationales, voire internationales, et devient au fil du temps

photo Lina

Lina

Jazz - Blues, Concert, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Saint-Martin-des-Champs 29600

Le 03/04/2026

Le fado, c'est un peu le blues du Portugal. Et justement, Lina, jeune et aventureuse chanteuse portugaise, n’a pas peur d’introduire dans sa musique des ornementations bluesy que ne renierait pas Ry Cooder. Si elle reste fidèle aux codes classiques, interprétant avec ferveur les tourments de l’âme, c’est pour mieux s’en détacher en y intégrant de nouvelles formes plus contemporaines. Elle s’entoure pour ce faire d’artistes venus d’autres univers, dont le producteur Justin Adams, connu pour son travail avec Led Zeppelin, Jah Wobble et, récemment Souad Massi. Elle a choisi de consacrer son nouvel album à Luís de Camões, considéré comme le plus grand poète portugais. De sa voix grave ou aérienne, elle fait rayonner ses poèmes d’amour et d’aventures, capturant les émotions enfouies au plus profond de nos cœurs. Frissons garantis !

photo Initiation au flamenco (enfant), avec Ana Pérez !

Initiation au flamenco (enfant), avec Ana Pérez !

Manifestation culturelle, Musique du monde

Château-Arnoux-Saint-Auban 4160

Le 11/03/2026

En 2017, afin de donner corps à ses projets, elle fonde à Marseille sa propre compagnie. Dès lors, Ana Pérez décide d'explorer, à partir des codes du flamenco et à travers ses créations, un langage chorégraphique contemporain. Son univers est un croisement permanent entre tradition et recherche, où la grammaire et les codes originels se réinventent, un néo-flamenco. Transmettre les bases de la danse flamenca est toujours pour moi un plaisir. Bercée dans cette culture depuis mon plus jeune âge, c'est en la transmettant que je me rends compte de sa richesse et des possibilités qu'elle offre de plaisir et d'épanouissement pour tout un chacun. À travers l'approche des techniques de frappes de pieds, l'écoute du chant et des différents rythmes du flamenco, les élèves se découvriront musiciens, percussionnistes. Le rapport à la musique est le cœur de mon travail.

photo Théâtre - L'étranger

Théâtre - L'étranger

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret, Musique

Metz 57000

Le 07/03/2026

Un spectacle qui donne à voir et à entendre les mots d'un auteur majeur de la littérature contemporaine française, Albert Camus, en conviant tous les arts : musique, danse et théâtre. L'action se déroule à Alger, en Algérie Française. S'exprimant à la première personne, Meursault fait l'inventaire de ce qui l'a amené à assassiner un jeune Arabe, un jour de grand soleil sur la plage, et du procès qui a suivi. Le succès du roman de Camus emmène le lecteur-spectateur en le plaçant au "coeur” du personnage de Meursault, partageant ainsi la ?peau” du personnage dans la vérité de sa vie et le refus du mensonge.

photo 2048

2048

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Ligné 44850

Le 12/02/2026

Un ensemble hybride propose une chorégraphie impulsive dans laquelle écriture et improvisation se chevauchent. Parachuté•e•s dans l’espace-temps, les interprètes agissent de concert pour faire face à l’urgence, ils regardent vers l’avenir, aiment et luttent à chaque instant. Ce qui compte c’est vivre avec fureur et danser jusqu’à la fin. Le décompte est lancé, 2048 secondes au cours desquelles le temps, social, historique ou musical, file et défile, s’arrête, appelle aux souvenirs et aux projections. Les courses, pauses, bugs et suspensions convoquent à la fois le passé, l’instant présent, le temps qu’il reste ou l’infinitude des choses. "Danse hybride au carrefour du contemporain et du hip-hop, 2048 est une pièce pour 4 danseurs et 2 danseuses. Au fond de la scène, la DJ Maclarnaque compose la musique en direct avec ses platines et sa batterie électronique. En pantalons et chemises amples, les interprètes offrent une danse énergique, tantôt guerrière et saccadée, tantôt fluide et enlevée, jusqu’au final éclatant sur le Boléro de Ravel." – La Provence – Juillet 2024 Dès 9 ans. Durée : 1h

photo Maar

Maar

Musique, Concert

Ancenis 44150

Le 06/05/2026

Maaar est un groupe musical unique, composé de trois chanteuses passionnées. Leur musique est un mélange envoûtant de cultures et de langues, offrant une expérience sensorielle captivante. Inspirées par la nature et les voyages entre l’Amérique Latine, l’Occitanie et la Bretagne, elles créent un univers sonore puissant, où chaque voix et chaque percussion trouve sa place. Avec des influences traditionnelles et des compositions contemporaines, c’est un petit bijou musical ciselé à trois langues, trois vécus, trois airs. Leur concert suit un fil rouge inspiré de l’eau, élément central de leur univers, qui relie chants de lavandières, complaintes de bergères et récits marins. Une vague sonore où traditions et modernité se rencontrent nous transportant aux quatre coins du monde. Durée : 1H10 min. À partir de 10 ans.

photo Quinzaine de la trompette

Quinzaine de la trompette

Musique, Jazz - Blues

Thionville 57100

Du 16/01/2026 au 30/01/2026

Première date : Rayonnants sur la scène jazz européenne, le trompettiste David Enhco et le pianiste Marc Perrenoud tissent un hommage vibrant à Chet Baker. Ils retracent, en duo, la trajectoire lumineuse et tragique du trompettiste américain, mêlant standards éternels et compositions originales. Au fil de leur dialogue, ils osent la fragilité, effleurant la fêlure, et raniment la grâce sensuelle et l’émotion nue de Chet Baker. Distribution : David Enhco, trompette, Marc Perrenoud, piano Deuxième date : Le trompettiste David Guerrier, soliste international et trompette solo du Philharmonique de Berlin, s’associe à l’organiste Jean-Baptiste Robin, titulaire de la Chapelle Royale de Versailles, pour un concert d’exception. Dans un dialogue musical envoûtant, les deux virtuoses explorent un répertoire varié, allant de Bach à des œuvres contemporaines. Leur duo virtuose offre une expérience sonore d'une rare intensité. Un moment d'exception où la musique révèle toute sa puissance et sa beauté. Distribution : David Guerrier, trompette & Jean-Baptiste Robin, orgue

photo Gesualdo Passione - Opéra de Limoges

Gesualdo Passione - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Chorale - Chant, Danse - Bal - Cabaret, Opéra - Opérette, Spectacle

Limoges 87000

Le 27/01/2026

Les Arts florissants - Cie Amala Dianor Pièce pour 4 danseurs et 6 musiciens, créée en juin 2025 à la Philarmonie de Paris. Musique de Carlo Gesualdo (1566-1613) Respons des Ténèbres (Tenebrae Responsoria) - 1613. Musique ancienne a cappella et danse contemporaine autour du compositeur baroque Carlo Gesualdo et du drame de la Passion. Paul Agnew compte parmi les plus grands spécialistes de la musique du napolitain Gesualdo, avec quatre enregistrements très largement récompensés. Il s’entoure de chanteurs spécialistes de ce répertoire. Tenebrae Responsoria, écrits pour les trois derniers jours de la Semaine sainte, racontent dans une polyphonie très travaillée les derniers évènements de la vie du Christ. L’intensité du sujet lui inspire l’une de ses musiques les plus belles et les plus expressives. > Durée 1h30

photo Orphée et Eurydice - Opéra de Limoges

Orphée et Eurydice - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Chorale - Chant, Chorale - Chant, Chorale - Chant, Opéra - Opérette

Limoges 87000

Le 10/05/2026

Opéra en 3 actes de Christoph Willibald Gluck, version de 1774. Prélude : présentation par le musicologue Alain Voirpy le mardi 5 mai et le jeudi 7 mai à 19h15, et le dimanche 10 mai à 14h15 au Foyer du public. Orphée, accablé par la mort de sa jeune épouse Eurydice, chante son infinie tristesse. Sa musique touche les puissances infernales, qui l’autorisent à ramener Eurydice dans le monde des vivants. Mais, presque arrivé, il ne peut s’empêcher de regarder derrière lui… Cette nouvelle production, servie par des interprètes de premier ordre, respecte absolument l’œuvre originelle, tout en nous offrant le défilé des souvenirs d’Orphée dans un contexte plus contemporain, que l’on découvre fort âgé pour redevenir de plus en plus jeune. Une œuvre majeure qui nous rappelle qu’il est préférable d’aller de l’avant. > Durée 1h30 > Séance hors les murs le dim. 31/05 15h à l'opéra de Vichy

photo Magnificat / Henri Michaux : Mouvements

Magnificat / Henri Michaux : Mouvements

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Forbach 57600

Le 10/02/2026

De Bach à Michaux, entre spiritualité et transe. Pour découvrir l’écriture si singulière de la québécoise Marie Chouinard, l’une des grandes signatures de la danse contemporaine, voici un programme qui s’appuie sur deux pièces impressionnantes : MAGNIFICAT, sa toute dernière création, et Henri Michaux : Mouvements, un des joyaux de son répertoire. Dans la première, la chorégraphe multi-primée s’empare de l’œuvre éponyme de Bach pour créer une danse intense et mystique, où les corps s’élèvent, se tordent et s’unissent au rythme de la musique, comme une prière en mouvement. Dans la seconde, elle plonge avec délice dans l’univers du poète et dessinateur franco-belge, en donnant vie avec fracas à ses esquisses fulgurantes et à ses visions graphiques. Les danseurs deviennent les lignes, les formes et les vibrations de l’artiste, entre abstraction et transformation, dans un enchaînement d’images de plus en plus percutant. Les deux pièces nous offrent une soirée virtuose où le sacré et l’expérimental s’entrelacent avec puissance. Infos pratiques : Danse, sans paroles. Durée 90 min avec entracte. A partir de 15ans. Le Carreau - scène nationale : 10 février 2026 à 20h00. Navette[...]

photo Reclaim

Reclaim

Cirque - Marionnette, Musique classique

Forbach 57600

Du 08/04/2026 au 09/04/2026

Une ode lyrique et puissante au cirque. Reclaim, qui signifie se réapproprier, s’inspire librement du Ko’ch, un rituel d’Asie Centrale où les femmes tentent de construire un rapport égalitaire avec les hommes dans le but de proposer un monde plus juste aux générations à venir. Cette création audacieuse de la compagnie belge Théâtre d’Un Jour, qui a reçu le Prix Maeterlinck de la critique, invite le public à s’installer à même la scène, au cœur d’une arène intime dans une saisissante proximité avec les artistes. Cinq acrobates de haute volée, une chanteuse lyrique et deux violoncellistes virtuoses, mêlent cirque contemporain et musique baroque pour offrir un moment hors norme. N’hésitant pas à convoquer l’étrangeté et les instincts primaires, Reclaim, est un retour au cirque des prémices, toujours aussi impressionnant dans ses numéros qui invite à partager une sorte de cérémonie sacrée des origines : un spectacle aussi original qu’envoûtant. Infos pratiques : Cirque sans paroles, durée 60min, à partir de 12ans. Le Carreau - scène nationale le 8 avril 2026 à 20h00 et le 9 avril 2026 à 20h00.

photo Orphée et Eurydice - Opéra de Limoges

Orphée et Eurydice - Opéra de Limoges

Opéra - Opérette, Musique

Limoges 87000

Du 05/05/2026 au 10/05/2026

Opéra en 3 actes de Christoph Willibald Gluck, version de 1774. Prélude : présentation par le musicologue Alain Voirpy le mardi 5 mai et le jeudi 7 mai à 19h15, et le dimanche 10 mai à 14h15 au Foyer du public. Orphée, accablé par la mort de sa jeune épouse Eurydice, chante son infinie tristesse. Sa musique touche les puissances infernales, qui l’autorisent à ramener Eurydice dans le monde des vivants. Mais, presque arrivé, il ne peut s’empêcher de regarder derrière lui… Cette nouvelle production, servie par des interprètes de premier ordre, respecte absolument l’œuvre originelle, tout en nous offrant le défilé des souvenirs d’Orphée dans un contexte plus contemporain, que l’on découvre fort âgé pour redevenir de plus en plus jeune. Une œuvre majeure qui nous rappelle qu’il est préférable d’aller de l’avant. > Durée 1h30 > Séance hors les murs le dim. 31/05 15h à l'opéra de Vichy

photo Nuits du blues - Toronzo Cannon

Nuits du blues - Toronzo Cannon

Jazz - Blues, Musique

Abbeville 80100

Le 27/03/2026

"Écoutez un maître du blues en pleine action. C’est le meilleur du blues moderne dans toute sa créativité". Blues & Rhythm "Je veux que mes chansons soient entendues et vécues, pas simplement écoutées", déclare Toronzo Cannon, bluesman de Chicago adoré dans le monde entier et loin des clichés habituels. Grâce à ses chansons originales, riches en détails et empreintes de vérité, à son jeu de guitare inventif et brûlant, et à sa voix passionnée, Cannon est à la pointe de la scène blues contemporaine et est reconnu comme l’un des artistes les plus créatifs du genre. Son style s’inspire de ses héros : Hound Dog Taylor, Muddy Waters, Elmore James, Albert King, Son Seals et Jimi Hendrix. Cannon a été nommé dix fois aux Blues Music Awards et, à mesure que son public s’élargit, ses amitiés avec des musiciens célèbres aussi. Gary Clark Jr. a déclaré : "Toronzo est une bête. Il illumine la pièce", tandis que Joe Bonamassa affirme : "Toronzo est un excellent guitariste, un chanteur remarquable et une personnalité incroyable". Il s’est produit partout dans le monde. Ses performances live récoltent systématiquement les éloges de la critique et de nouveaux fans enthousiastes.

photo LES KAPSBER'GIRLS (LES ARTS RENAISSANTS)

LES KAPSBER'GIRLS (LES ARTS RENAISSANTS)

Musique

Toulouse 31000

Le 06/01/2026

Couronné de récompenses (Diapason d’or, ffff de Télérama…), ce programme de villanelles chantées et de pièces pour guitare et viole de gambe vous transporte dans l’Italie du début du XVIIe siècle. Hieronymus Kapsberger et ses contemporains étincèlent de modernité avec ces quatre musiciennes pleines de talent et de vitalité !

photo Jeudi's Jazz : Arnaud Dolmen

Jeudi's Jazz : Arnaud Dolmen

Musique, Jazz - Blues, Concert

Arcachon 33120

Le 12/03/2026

Primé en tant que révélation en 2022, Arnaud Dolmen, compositeur et batteur au talent fou, surprend avec des compositions innovantes. Aujourd’hui reconnu, le Guadeloupéen de 38 ans, imprégné de gwo ka, colle, tisse, surimpressionne et ajuste pour créer un jazz hybride et métisse en phase avec le monde contemporain. Quoi de mieux que l’intégralité d’un concert pour s’immerger et explorer son univers musical ?

photo Odyssée - IMAGORI

Odyssée - IMAGORI

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Périgueux 24000

Le 25/03/2026

ImagOri, c’est un conte musical et dansé dans un univers de papier plié. Né de télescopages variés entre une chanteuse soprano, les mouvements d’une danseuse et d’un danseur, un peuple de créatures imaginaires et une scénographie de lumière, cette pièce est la traversée d’un rêve, d’un ailleurs où se côtoient émotions et beauté des images. Parsemée de personnages en origami et bercée par une langue inventée chantée par Alice Duport-Percier, imagOri nous convie à des va-et-vient incessants entre imaginaire et réel, incarnés par deux interprètes aériens et subtils, mêlant langage contemporain et hip-hop.

photo Récital d'Alexandre Kantorow

Récital d'Alexandre Kantorow

Chorale - Chant, Musique, Théâtre

Marseille 13000

Le 16/02/2026

Salué à travers le monde comme l’un des plus grands pianistes de notre temps, Alexandre Kantorow nous propose un récital dont le programme met en valeur l’étendue de son talent. Devenu en 2019 le premier pianiste français à remporter le Concours Tchaïkovski, Alexandre Kantorow connaît depuis une extraordinaire ascension. Pas encore trentenaire, il se produit comme concertiste ou en récital dans les plus grandes salles et les plus grands festivals du monde et chacun de ses enregistrements constitue un événement. En prélude aux 40 ans de Marseille Concerts et pour son grand retour à La Criée, Alexandre Kantorow a choisi un programme romantique qui correspond à son cœur de répertoire mais qui s’ouvre avec deux pièces relativement peu jouées : les variations composées par Franz Liszt sur un motif issu de la cantate BW12 de Johann Sebastian Bach : Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen (les pleurs, les lamentations, les tourments et le découragement) et la sonate opus 5 de Nikolaï Medtner, un jeune contemporain de Rachmaninov. En deuxième partie, Chopin nous conduit vers la virtuosité lumineuse de la dixième sonate de Scriabine - surnommée Les insectes, en illustration[...]

photo Shake the Spirits

Shake the Spirits

Musique, Concert, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 18/05/2026

Pensée comme un pont entre la tradition du jazz et les esthétiques classiques et contemporaines, la compagnie fondée par Raphaël Imbert célèbre ses 25 ans avec une grande fête musicale ! Création, recherche, rencontres : c’est d’abord un esprit ouvert associé à une belle ambition artistique qui fait l’identité de la compagnie Nine Spirit, créée en 1999 à Marseille. Dans les concerts et spectacles conçus au fil des ans, s’affirme la volonté de faire dialoguer différents univers musicaux autour du jazz, et de mêler les compositions écrites à l’art de l’improvisation. Pour fêter son quart de siècle, la compagnie réunit autour de son fondateur, le saxophoniste Raphaël Imbert, et de sa directrice artistique, la pianiste Amandine Habib, une pléiade d’artistes. Des membres de longue date, parmi lesquels le percussionniste et chanteur Jean-Luc di Fraya, le pianiste Pierre-François Blanchard et le contrebassiste Pierre Fenichel, mais aussi des complices comme la chanteuse Celia Kameni, la contrebassiste Léna Aubert et le violoncelliste Eric-Maria Couturier, et de nouvelles partenaires à l’image de la joueuse de kora Senny Camara ou de la chanteuse et violoncelliste[...]

photo Orchestre de Chambre Nouvelle‑Aquitaine

Orchestre de Chambre Nouvelle‑Aquitaine "Tendres instants"

Musique, Concert

Anglet 64600

Le 29/03/2026

Entre pièces classiques, romantiques et création contemporaine, Tendres instants est un voyage hors du temps qui met le violoncelle à l’honneur. Pour l’occasion, Anne Gastinel, star mondiale du violoncelle, retrouve l’Orchestre de Chambre Nouvelle‑Aquitaine 36 ans après leur dernier concert ensemble, sous la baguette du jeune chef germano-italien Nicolò Umberto Foron. Au programme, Instants d’éternité de Gaussin, le Concerto pour violoncelle op. 129 la mineur de Schumann et la Symphonie n° 1 op. 21 Do Majeur de Beethoven. Direction : Nicolò Umberto Foron Violoncelle : Anne Gastinel

photo Ballet - Sync / Purcell Pieces

Ballet - Sync / Purcell Pieces

Danse - Bal - Cabaret

Marly 57155

Du 24/04/2026 au 26/04/2026

Musique de Ludovico Einaudi (Salgari) / Musiques d'Henry Purcell Spectacle avec bande sonore enregistrée. Un programme associant deux ballets du chorégraphe néerlandais Nils Christe. Présenté sur une musique du compositeur minimaliste italien Ludovico Einaudi, SYNC, qui signifie synchronisation, syncope et être synchronisé, est une pièce rythmée et intense qui allie techniques de danse classique et moderne. Nils Christe y élargit l'image du corps humain en utilisant une poutrelle comme partie intégrante de sa chorégraphie. Dans Purcell Pieces, il transpose différentes compositions du grand compositeur baroque anglais Henry Purcell en une danse contemporaine captivante. Chorégraphie, décors et costumes : Nils Christe Assisté de Annegien Sneep Lumières NN Ballet de l'Opéra-Théâtre de l'Eurométropole de Metz

photo Théâtre : Tout est calme dans les hauteurs

Théâtre : Tout est calme dans les hauteurs

Théâtre, Spectacle, Musique

Amiens 80000

Du 07/04/2026 au 08/04/2026

“ Maître ” de Thomas Bernhard | Traduction Claude Porcell | Jean-François Sivadier — Cie Italienne avec Orchestre Effroyable comédie Cette saison exceptionnelle ne pouvait exister sans la présence d’un des plus grands metteurs en scène français : Jean-François Sivadier est de ceux-là, lui dont sa pièce Sentinelles, entre autres, a marqué les esprits. Artiste visionnaire dont l’approche audacieuse et poétique réinvente le théâtre contemporain, il transforme, à travers sa maîtrise unique du jeu et de la dramaturgie, chaque spectacle en une expérience inoubliable. Dans Tout est calme dans les hauteurs, c’est l’univers acide et drôle de Thomas Bernhard qu’il met en scène, explorant, à travers le couple Meister, la faillite morale et intellectuelle d’une élite déconnectée du monde, égoïste et dénigrante. Norah Krief, Nicolas Bouchaud, Frédéric Noaille et Juliette Bialek forment ce quatuor de clowns tragiques, portant l’ironie de Thomas Bernhard à ses sommets. DÈS 16 ANS TARIF 2 · 8 À 25€ DURÉE · 1H50 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

photo Représentation Lyrique - Dialogues des Carmélites de Poulenc

Représentation Lyrique - Dialogues des Carmélites de Poulenc

Spectacle, Opéra - Opérette, Musique

Nancy 54000

Du 25/01/2026 au 31/01/2026

Orchestre et chœur de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Direction musicale : Marc Leroy-Calatayud Mise en scène : Tiphaine Raffier Épisode tragique et méconnu de la Révolution française, l’histoire vraie d’une communauté religieuse guillotinée pendant la Terreur inspira à l’écrivain Georges Bernanos le personnage de Blanche de la Force, héroïne malgré elle de ce drame. Blanche veut entrer au couvent, quitter sa famille, rompre avec une vie toute tracée et se jeter dans l’inconnu en prenant le risque d’un don total d’elle-même. Ce n’est pas un combat mais un abandon à plus grand que soi, alors qu’autour d’elle éclatent le bruit et la fureur. Avec cette œuvre aussi puissante qu’émouvante, la dramaturge Tiphaine Raffier fait une entrée fracassante dans le monde de l’opéra. Elle choisit de montrer ce chef d’œuvre de Francis Poulenc sous sa forme la plus radicale et la plus contemporaine, racontant comment le courage de Blanche fusionnera progressivement avec celui de la communauté toute entière qui avancera vers la guillotine dans une des scènes les plus bouleversantes de tout le répertoire lyrique. Ce spectacle ne nous donne pas à voir une héroïne sans faille, mais une[...]

photo Ciné - Concert : Marlene

Ciné - Concert : Marlene

Cinéma, Concert, Musique

Metz 57000

Le 04/02/2026

Chassé-croisé amoureux lancé à pleine vapeur vers un drame inéluctable, L'Énigme est habité par la présence de Marlene Dietrich, femme fatale jetant son dévolu sur un pauvre hère incarné par Uno Henning. Interprétée par l'ensemble contemporain United Instruments of Lucilin, la partition du compositeur et vibraphoniste Pascal Schumacher souligne avec minutie les moments de tension dramatique du film. Les nombreux passages solistes, entre approche jazzy et minimalisme, insufflent à cette oeuvrechoc des sonorités inattendues, loin de la tradition du cinéma muet des années 20. En partenariat avec Kultur | lx - Arts Council Luxembourg.

photo Concert classique

Concert classique "J'ai deux amours, hommage à Joséphine Baker" par l'Orchestre National de Bretagne

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Lamballe 22400

Le 22/05/2026

Concert assis par l'Orchestre National de Bretagne (création 2026) Tout public - Avec entracte Ce concert rend hommage à Joséphine Baker, figure emblématique des années folles et ardente défenseure des droits de l'homme. Les œuvres de Darius Milhaud et Francis Poulenc, nourries par l'esprit du cabaret et du Music Hall, capturent l'effervescence des quartiers populaires et l'atmosphère vibrante du Boeuf sur le Toit, haut lieu parisien fréquenté par des artistes tels que Cocteau, Picasso et Baker elle-même. Pour célébrer son héritage, le Consortium créatif (initiative inédite en France et en Europe qui regroupe 5 orchestres dont celui de Bretagne, celui d'Avignon-Provence, celui de Cannes, celui de Picardie et celui de Mulhouse, pour œuvrer à la diffusion et à la défense de la création contemporaine) a commandé à Caroline Marçot une composition inspirée de son discours marquant à Washington en 1962, aux côtés de Martin Luther King. Alexandre Tharaud illuminera la soirée avec le Concerto pour piano de Francis Poulenc, une œuvre joyeuse pleine de résonances à la vie française. Cet événement constitue un moment phare de la saison, célébrant la richesse du parcours d'une artiste[...]

photo Danse : La petite soldate

Danse : La petite soldate

Théâtre, Musique, Histoire - Civilisation

Le Havre 76600

Le 20/05/2026

Gaëlle Bourges / association Os Gaëlle Bourges n’aime rien tant que puiser ses sujets à la source intarissable de l’histoire de l’art. Tapisserie, peinture classique, fresque pariétale, son théâtre dansé s’ancre dans la question des représentations d’hier à aujourd’hui. Avec La petite soldate, elle s’empare d’une œuvre brève de Stravinsky, L’Histoire du Soldat, mimodrame musical imaginé à partir d’un récit de Charles-Ferdinand Ramuz, lui-même empreint de références faustiennes et inspiré d’un conte russe. Le pitch ? Un soldat sans le sou, en permission, croise sur son chemin un vieil homme qui le convainc de lui donner son violon en échange d’un livre magique permettant de prédire l’avenir. Or, l’inconnu n’est autre que le Diable et le violon l’âme du soldat. Entre théâtre d’objets et dancefloor disco, ce solo transpose la trame originelle au féminin et donne un écho contemporain aux thèmes abordés (la guerre, l’amour, l’appât du gain) sans perdre de vue la prépondérance musicale de cette forme hybride. À partir de 9 ans - Durée : 1h05 Inscription obligatoire

photo Concert : Keren Ann

Concert : Keren Ann

Musique

Reims 51100

Le 20/05/2026

Le retour d’une essentielle. Septembre marquera le retour très attendu de Keren Ann avec Paris Amour, son dixième album studio. Fidèle à son écriture intimiste et ciselée, l’artiste y déploie un songwriting lumineux et élégant, porté par une production raffinée. Ce nouvel opus, baigné de mélancolie solaire, prolonge sa quête sonore avec une grâce toujours aussi magnétique. Réalisé avec des musiciens d’exception, Paris Amour s’annonce comme une œuvre profondément habitée comme en témoigne le single “La sublime solitude”, dévoilé il y a peu. Depuis La Biographie de Luka Philipsen en 2000, Keren Ann s’est imposée comme une figure singulière de la scène française et internationale, en solo comme aux côtés de Biolay, Daho, ou Salvador (pour qui elle co-signe le classique “Jardin d’hiver”). Ses collaborations vont de David Byrne à Jane Birkin, et ses talents s’étendent à la bande originale, au théâtre, à la danse contemporaine. À l’aube de ses 25 ans de carrière, elle revient plus inspirée que jamais, portée par une sensibilité rare, entre force tranquille et poésie à fleur de peau.

photo Camille Doe - le Curieux festival - Opéra de Limoges

Camille Doe - le Curieux festival - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Exposition, Spectacle

Limoges 87000

Le 16/01/2026

À travers ses expériences du dancefloor, Camille a développé son propre style à la croisée des chemins entre Chunky House, samples Hip-Hop, UKG et Tech-House. Inspirée par la scène club britannique, Camille réinvente les sonorités old-school dans ses productions et ses sets, mêlant l’énergie contemporaine à des influences des années 90. En 2024, Camille confirme son statut de talent émergent sur les scènes française et internationale avec la sortie de quatre titres sur le légendaire label de Fatboy Slim, Southern Fried Records. En partenariat avec la Fédération Hiero Limoges. > Durée 1h30.

photo Kendal - after électro - Opéra de Limoges

Kendal - after électro - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Concert

Limoges 87000

Le 13/03/2026

Le DJ exprime son talent dans l’univers de l’Italo Disco, version contemporaine. Kendal mélange l’Italo avec l’EBM, la transe et la synth‑wave. Il a l’art de confronter euphorie et nostalgie sur le dancefloor ! En collaboration avec la Fédération Hiero Limoges. > Durée environ 2h.

photo MES PETITS OPÉRAS

MES PETITS OPÉRAS

Chorale - Chant, Théâtre, Musique

Châtellerault 86100

Le 18/03/2026

La cantatrice Aria Di Tralala s’apprête à donner son grand récital et chauffe ses cordes vocales. Lorsqu’elle s’aperçoit qu’un public d’enfants s’est glissé jusqu’à sa loge, la Diva leur propose un récital à travers des extraits des plus grands airs d’Opéra qu’elle a chantés tout au long de sa carrière. Le spectacle se déploie en quatre grands actes thématiques, chacun explorant une facette emblématique du répertoire lyrique : les duos, les figures marquantes, les grandes passions et enfin, une séquence dédiée aux rôles masculins. Mylène Bourbeau est une soprano canadienne à la voix agile et expressive. Elle s’est illustrée aussi bien dans le grand répertoire (Mozart, Delibes, Offenbach) que dans l’opérette et la création contemporaine, en France comme à l’étranger. Artiste polyvalente, elle mêle chant, théâtre et comédie, notamment dans des productions originales comme The Opera Locos